Es escritor, editor, guionista y gestor cultural. Ha publicado varios álbumes ilustrados en compañía de ilustradoras como Cecilia Varela o Elena Odriozola. Entre sus libros más destacados están: Te regalo un cuento (Lóguez), Despedida de Tristeza (Lóguez) y Tropecista (Bárbara Fiore). Es socio fundador y director de la Asociación Atrapavientos, galardonada con el Premio Nacional de Fomento de la Lectura 2022 concedido por el Ministerio de Cultura de España. Con Atrapavientos, Gonzalvo se ha comprometido al fomento de la lectura, especialmente entre los más jóvenes, con el medio rural y colectivos en riesgo de exclusión lectora. Atrapavientos ha colaborado con entidades como el Instituto Cervantes, Ministerio de Cultura de España, CaixaForum, Fundación Ibercaja, Escuela de Escritores, Aldeas Infantiles, Believe in Art o Atades, entre otras.

Destacado ensayista, narrador, periodista y divulgador de ciencia y literatura. Su trayectoria incluye roles como conductor de programas culturales como 9:30, Luz Verde y La oveja Eléctrica en Canal 22. Además, ejerció como jefe de redacción del suplemento La Cultura en México de la revista Siempre! y colaboró con medios como La Jornada y Reforma. En reconocimiento a su labor periodística, fue galardonado con el Premio Nacional de Periodismo en 1994. A lo largo de su carrera, Gordon ha destacado por su capacidad para difundir conocimientos sobre ciencia y literatura, combinando su pasión por ambos campos en sus trabajos periodísticos y divulgativos. Su contribución en el ámbito cultural y periodístico ha sido ampliamente reconocida en el ámbito nacional.

Artista y programador, Estudió Diseño Informacional en el Instituto Superior de Diseño de la Habana y cursó la Maestría de Ingeniería en Tecnologías de la Información en la Universidad Anáhuac de México. investiga formas de arte generadas con procesos algorítmicos e insertadas en la vida digital cotidiana. Su trabajo incluye: instalaciones, gráfica, arte sonoro, medios digitales y conciertos audiovisuales. Entre sus intereses está proponer al espectador nuevas formas de relación espacial,visual y sonora, para resaltar la conversación sobre temas sociales o artísticos. Su obra se encuentra en el Patronato del Centro Histórico (México), Fundación de Arte Televisa, Museo Universitario de Arte Contemporáneo (Ciudad de México) y Museo Extremadura e Iberoamericano de Arte Contemporáneo, así como en la Fundación FEMSA.

Con formación en la Escuela de Artes Visuales de la Universidad de Guanajuato y la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia, se dedica a explorar la intersección entre arte, ciencia, tecnología y espiritualidad. Su investigación se centra en los registros de la memoria en la materia y la recuperación de saberes ancestrales. Ha sido beneficiaria de programas como Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y ha recibido premios como el Premio ARCO/BEEP de Arte Electrónico en la Feria Arco Madrid 2012. Participó en la Oncena Bienal de La Habana y recibió el premio Incentivo a la Producción de VIDA 16.0 de Fundación Telefónica de España. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Fondo Nacional de la Cultura y las Artes 2016-2019, su obra ha sido exhibida en México, Estados Unidos, Europa y Asia.

Especialista en Arte, Ciencia y Tecnología. Estudió la licenciatura en Educación Artística en la Escuela Superior de Arte de Yucatán y cursó estudios de Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Fue directora del Laboratorio Arte Alameda y del Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes (CENART). Ha sido becaria del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) y de la Fundación Rockefeller-Ford-Mc Arthur. Ha participado como ponente en foros internacionales: International Symposium on Electronic Arts (ISEA), RePerCuTe en la Universidad de California, Los Ángeles; y Artechmedia en Madrid, España. Ha colaborado en distintas publicaciones como Tekhné: Arte, pensamiento y tecnología (Conaculta, 2003). En la actualidad es la coordinadora de la Cátedra Max Aub. Transdisciplina en arte y tecnología de CulturaUNAM.

Es músico, programador y tecnólogo creativo. Su investigación se enfoca en cómo el sonido, la arquitectura, la tecnología y la ciencia pueden ser catalizadores de descubrimientos y de auto-reflexión. A través de diversos medios como código creativo, sonido experimental, gráficos computacionales y realidad extendida, fusiona lo físico con lo digital para explorar nuevas formas de interacción social y política. Su trabajo aborda temas urgentes como la ecología, el cambio climático y la interdependencia planetaria. Además de su práctica artística, es docente e investigadora en la Universidad CENTRO y el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS). Ha presentado su trabajo en festivales internacionales y ha sido reconocida con el Lumen Prize | Gold Award y el Premio ADAF Atenas de Realidad Virtual.

Artista, investigador y docente egresado de la maestría Design Interactions del Royal College of Art (Londres) y de la carrera de biología de la Facultad de ciencias de la Universidad Nacional Autónoma de México. Recibió la beca Jóvenes Creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA), así como una mención honorífica en arte híbrido en el Prix Ars Electronica por su pieza Esta Cinta se Autodestruirá. Ha expuesto en diversos museos y galerías alrededor del mundo entre las que destacan Science Gallery Dublin, LUX Pavillon en Mainz, la bienal de diseño Saint Etienne y los festivales Piksel y 404. Como investigador ha indagado en el uso de tecnologías digitales para la autorepresentación así como sus aplicaciones en la divulgación de archivos literarios y la interpretación musical en entornos virtuales. Recibió el premio al mejor artículo en el congreso Cumulus 2023 por su investigación Metaphysical instruments: Prototypes for hybrid and live music-making.

Es doctora y maestra en Historia del Arte por la UNAM. Profesora de Tiempo Completo en el Colegio de Literatura Dramática y Teatro. Actualmente se desempeña también como Coordinadora del Programa de Investigación de la FFyL de la UNAM. Profesora y tutora en los Posgrados en Música y en Historia del Arte de la UNAM. Investigadora de artes escénicas con interés en las perspectivas de los estudios intermediales y performativos. Coordinadora del proyecto de difusión teatral “Aula del espectador de Teatro UNAM”, Coordinadora junto con el Dr. Jorge Dubatti del Diplomado Internacional en Creación-Investigación de la Cátedra Bergman (UNAM). Miembro fundador (2013) y coordinadora del Seminario Permanente de Estudios de la Escena y el Performance (SPEEP). Candidata del Sistema Nacional de Investigadores (SNI). Medalla Alfonso Caso por sus estudios doctorado en Historia del Arte (2018). En 2021 recibió el Reconocimiento Distinción Universidad Nacional para Jóvenes Académicos (RDUNJA).